Artikels

Mammieportret van Lady Aline

Mammieportret van Lady Aline



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Die J. Paul Getty Museum

Hierdie prent kan gratis afgelaai word onder die Getty's Open Content -program.

Mammieportret van 'n vrou

Onbekend 28.2 × 14.5 cm (11 1/8 × 5 11/16 in.) 79.AP.129

Open Content-beelde is gewoonlik groot in lêergrootte. Om moontlike datakoste van u diensverskaffer te vermy, beveel ons aan om seker te maak dat u toestel aan 'n Wi-Fi-netwerk gekoppel is voordat dit afgelaai word.

Tans te sien by: Getty Villa, Gallery 210, Romeinse Egipte

Voorwerpbesonderhede

Titel:

Mammieportret van 'n vrou

Kunstenaar/vervaardiger:
Kultuur:
Plek:
Medium:
Voorwerpnommer:
Afmetings:

28,2 × 14,5 cm (11 1/8 × 5 11/16 in.)

Departement:
Klassifikasie:
Voorwerp tipe:
Voorwerpbeskrywing

Romano-Egiptiese begrafnisportret van 'n vrou geverf in tempera (pigmente wat in dierlike gom hang) op 'n seder van die Libanon-paneel. Alhoewel dit nie 'n sielkundige diepte bied wat vergelykbaar is met die beste encaustiese portrette nie, is hierdie temperaproduk opvallend vir sy helder, kleurryke voorstelling wat gekenmerk word deur 'n gewaagde lineariteit wat vinnig uitgevoer word. Tempera is 'n sneldrogende medium wat tipies toegepas word in verskillende wydtes en lengtes van kwasstrepe, en is veral duidelik in die konstruksie van die wenkbroue, wimpers en styf gewonde swart krulle van hierdie Antonine dame (AD 98-117).

Die gesigsvorm bestaan ​​uit 'n reeks boë wat by die haarlyn begin en tot by die mond en dubbele ken met 'n kuiltjie beklemtoon word. Die lyne op die nek daaronder word 'Venusringe' genoem, en word dikwels op Romeinse portrette gebruik om die lewendige seksualiteit wat met die godin gepaardgaan, oor te dra. Die onderwerp dra 'n pienk tuniek van rooi madder om aan te dui dat sy eienaarskap is van 'n elite perskleurige grafkledingstuk wat in rooi oker afgewerk is. Die gebruiklike clavi (geweefde strepe) is blykbaar vinnig en ietwat lukraak geverf, wat die visuele beweging van haar effens skewe bolyf met sy skuins skouers beïnvloed. Haar juweliersware is kenmerkend: in die middel van haar voorkop is 'n ronde haarversiering waaraan twee krale geheg is. Van hierdie hangende dinge is waarskynlik 'n redelike groot pêrel. Sy dra goue oorbelle met 'n dikte en uitwerking. Haar halssnoere is tipies vir die dames van hierdie portrette: die grootste is van 'n ongeïdentifiseerde geweefde metaal met 'n ronde goue hanger. Die binneste ketting is gemaak van afwisselende pêrels en halfedelstene: smaragde sou geskik gewees het vir hierdie datum en word gereeld in hierdie portrette gesien. Die dik paneel is kleiner in vergelyking met ander en het 'n prominente dwarsskeur, maar is andersins in 'n goeie toestand. Die twee ingepakte pluggate aan die onderkant het 'n onbekende funksie.

As bewys van die driehoekige stempel op die agterkant, behoort hierdie portret eens aan die versamelaar en handelaar Theodor Graf (1840-1903), en dit dui daarop dat dit heel waarskynlik in Er-Rubayat gevind is (waarvandaan hy sy versameling gekry het). Die kenmerkende styl van sekere kenmerke, soos die mond, wenkbroue, oë en Venusringe op die nek, is baie soortgelyk aan 'n Portrait of a Man in Vienna, Kunsthistoriches Museum Inv. x432.

Herkoms
Herkoms
Voor 1903

Theodor Graf, Oostenrykse, Oostenrykse, 1840 - 1903 (Wene, Oostenryk), verkoop aan Alfred Emerson.

Voor 1922 -

Privaatversameling [verkoop, Gemalde alter und neuer Meister: hellenistische Portrats aus dem Fayum, Miniaturen, Stiche, Skulpturen, Arbeiten in Silber und Gold. Dorotheum Kunstabteilung, Wene, 24 November 1932, lot 33.]

- voor 1933

Private Collection (New York, New York) [verkoop, American Furniture, Kende Galleries, New York, 26 September 1942, lot 167, aan Joseph Brummer.]

1942 - 1947

Joseph Brummer, Hongaar, 1883 - 1947, as erfenis aan sy erfgename, 1947.

1947 - 1949

Landgoed van Joseph Brummer, Hongaars, 1883 - 1947 [Die opvallende kunsversameling wat behoort aan die landgoed van wyle Joseph Brummer, Parke -Bernet Galleries, New York, 11 Mei 1949, lot 45.]

Ernest Brummer, Hongaar, 1891 - 1964 (New York, New York), as erfenis aan sy vrou, Ella Brummer, 1964.

1964 - 1979

Ella Baché Brummer [verkoop, die Ernest Brummer-versameling, Galerie Koller, Zürich, 16-19 Oktober 1979, lot 4, aan die J. Paul Getty Museum.]

Uitstallings
Uitstallings
Fayum -portrette: geverfde portrette uit Romeinse Egipte (24 Maart 1981 tot 1997)
Bibliografie
Bibliografie

Buberl, Paul. Die griechisch-ägyptischen Mumienbildnisse der Sammlung Th. Graf. Wene: 1922, bl. 55, nee. 46.

Dorotheum, Wene. Verkoop kat., 24 November 1932, lot 33.

Drerup, Heinrich. Die Datierung der Mumienportraets. Paderborn: 1933, pp. 47-48, 66, no. 34 pl. 20 b.

Kende Galleries, New York. Verkoop kat., 26 September 1942, lot 167.

Parke-Bernet, New York. Sale cat., Joseph Brummer Coll., Deel II, 11-14 Mei 1949, p. 10, lot 45.

Hahl, Lothar. "Zur Erklaerung der niedergermanischen Matronendenkmaeler," Bonner Jahrbucher 160 (1960), pp. 9-49, p. 20, nee. 55.

Parlasca, Klaus. Mumienportraets und verwandte Denkmaeler. Wiesbaden: 1966, p. 75, n. 96.

Galerie Koller, Zürich. Sale cat., The Ernest Brummer Collection, 16-19 October, 1979, p. 21, nee. 4.

Parlasca, Klaus. Ritratti di Mummie. Repertorio d'arte dell'Egitto greco-romano (A. Adriani, red). 2 ser. Vol. III. (Roma: "L'Erma" di Bretschneider, 1980), bl. 60, nee. 644 pl. 152.3.

Borg, Barbara. Mumienporträts: Chronologie und kultureller Kontext (Mainz: Ph. Von Zabern, 1996), p. 47, 59, 87, 105, 168, 171, 192 pl. 74,2.

Maram, Eva. "Dialoog met my demoon." Sielkundige perspektiewe 59, nr. 1 (2016), pp. 24, ill.


The Mystery of Lady Dai ’s Preserved Mummy

Glo dit of nie, hierdie groteske figuur word beskou as een van die beste bewaarde mummies ter wêreld.

Terwyl haar gesig geswel en misvormd lyk, is haar vel nog sag om aan te raak, en daar is nêrens tekens van rigor mortis nie; haar arms en bene kan nog buig. Selfs haar interne organe is ongeskonde en daar is nog bloed in haar are. Terwyl ander mummies geneig is om te verkrummel by die geringste beweging, is die mummie van Lady Dai so goed versorg dat dokters meer as 2100 jaar na haar dood 'n lykskouing kon doen. Hulle kon nie net haar dood rekonstrueer nie, maar ook haar lewe. Hulle het selfs haar bloedgroep bepaal en#8212Tipe A. Die lykskouing van Lady Dai is waarskynlik die mees volledige mediese profiel wat ooit op 'n ou persoon opgestel is.

Lady Dai, oftewel Xin Zhui, was die aristokratiese vrou van 'n edelman van die Han -dinastie Li Cang. Daar was geen twyfel dat sy 'n buitensporige lewe geleef het nie; haar graf was gevul met luukshede wat net die rykstes van haar era kon bekostig. Dit sluit in honderde ryk geborduurde sykledingstukke, rompe, sierlike wanten, 'n sysak vol verskillende speserye, blomme en geurige riete, kosmetiese bokse, meer as honderd lakware, musiekinstrumente en beeldjies van musikante, selfs voorbereide etes en meer as duisend ander items.

Hierdie voorwerpe toon dat Lady Dai 'n luukse lewe gelei het, wat sy baie geniet het, "sê Willow Weilan Hai Chang, direkteur van die China Institute Gallery in New York, waar sommige van die voorwerpe wat uit haar graf gevind is, vertoon is tydens 'n uitstalling in 2009. “Sy wou dieselfde leefstyl handhaaf in die hiernamaals. ”

Dit was die goeie lewe waarna sy gesmag het, wat haar uiteindelik daarvan beroof het. Lady Dai was na bewering 'n skoonheid in haar jonger dae, en het haarself toegegee aan elke kookkuns (soos skerpioensop) totdat haar klein raam onder vetsug vasgespyker was. Kuns op haar begrafnisbanier toon hoe sy op 'n kierie leun. Sy sou moontlik nie daarsonder kon loop as gevolg van haar koronêre trombose en arteriosklerose wat sy opgedoen het as gevolg van haar sittende leefstyl. Daar is ook bevind dat sy 'n skyf in haar ruggraat laat saamsmelt het wat ernstige rugpyn en loopprobleme sou veroorsaak het.

Kunswerke wat Lady Dai en haar bediendes op haar begrafnisbanier uitbeeld.

Sy het verskeie inwendige parasiete gehad, waarskynlik as gevolg van die eet van gaar voedsel of as gevolg van swak higiëne, wat aan verstopte are, ernstige hartsiektes, osteoporose en galstene gely het, waarvan een in haar galbuise gebly het en haar toestand verder versleg het.

Lady Dai sterf op die ouderdom van ongeveer vyftig jaar aan 'n skielike hartaanval, veroorsaak deur jare van swak gesondheid. Haar laaste maaltyd bestaan ​​uit spanspekke.

Ironies genoeg bevat haar graf 'n ongelooflike hoeveelheid inligting in die vorm van boeke en tablette oor gesondheid, welstand en lang lewe. Op tablette met Chinese tekens verskyn resepte van verskillende tradisionele Chinese medisyne om hoofpyn, verlamming, asma, seksuele en ander gesondheidsprobleme te behandel.

Die graf van Lady Dai is in 1971 gevind op 'n argeologiese terrein met die naam Mawangdui naby die Chinese stad Changsha. Sy is gevind toegedraai in twintig lae sy en ter ruste gelê in 'n reeks van vier geneste kiste van afnemende grootte. Om lug en water uit te hou, was haar graf vol houtskool en die bokant was verseël met 'n paar meter klei. Hierdie waterdigte, lugdigte ruimte het alle bakterieë wat binne was moontlik effektief doodgemaak en gehelp om die liggaam te bewaar. Argeoloë het ook spore van kwik in haar kis gevind, wat daarop dui dat die giftige metaal moontlik as 'n antibakteriese middel gebruik is. Haar liggaam is ook gevind geweek in 'n onbekende vloeistof wat effens suur is, wat ook verhoed het dat bakterieë groei. Sommige glo dat die vloeistof eintlik water uit die liggaam is, eerder as 'n preserveermiddel wat in haar kis gegooi word.

Die lakkiste waarin Lady Dai se oorskot gevind is. Fotokrediet: Wikimedia

Hoe presies Lady Dai se liggaam ontbinding beveg het, is 'n raaisel, aangesien baie liggame begrawe in soortgelyke lugdigte en waterdigte omgewings nie bewaar kon word nie.

Die opgrawing in Mawangdui en die lyke van Lady Dai, sowel as die van haar man en seun, word beskou as een van die belangrikste argeologiese ontdekkings van die 20ste eeu. Van die konstruksie van die grafte en uit die verskillende begrafnisartefakte kon argeoloë saamstel hoe die aristokrate gedurende die Hun -tydperk geleef het. Vanuit die verskillende maaltye wat in die graf begrawe is, en selfs uit die inhoud van die maag van Lady Dai, kon argeoloë 'n verbasend gedetailleerde geskiedenis van die Westerse Han -dinastie se dieet, landboupraktyke, jagmetodes, makmaak van diere herbou, voedselproduksie en -bereiding, resepteelt en op strukturele vlak insig in die ontwikkeling van een van die wonderlikste en blywende kombuise ter wêreld.

Die lyk van Lady Dai rus nou in die Hunan Provinsiale Museum, waar sy nog besoek kan word.

'N Wasfiguur van Lady Dai wat uitbeeld hoe sy kon lyk toe sy jonger en gesonder was. Fotokrediet: Huangdan2060/Wikimedia


Herakleides: 'n Portretmummie uit Romeinse Egipte

Herakleides: 'n Portretmummie uit Romeinse Egipte lewer nie net die resultate van 'n reeks wetenskaplike ontledings nie, maar ook die van 'n omvattende klassieke, egiptologiese en kunshistoriese studie oor die portretmummie van Herakleides. Gevolglik dien dit as 'n uiters insiggewende en nuttige gevallestudie met betrekking tot die begrafnisbeoefening in Egipte gedurende die Romeinse tydperk.

Die portretmummie van Herakleides is vir die eerste keer in 1991 deur die J. Paul Getty Museum verkry, en is in 2003 onderworpe aan 'n volledige studie deur die museum se antieke bewaringsafdeling, voordat dit uiteindelik in 2006 vir die eerste keer in die Getty Villa uitgestal is. wat deur die studie aan die orde gestel is, was talryk en omvattend: of die portret wat aan die mummie geheg is, die gemummifiseerde individu verteenwoordig, die presiese toestand van behoud van die liggaam in die omhulsels, of daar insluite soos juwele of amulette in die verpakking was, waarin materiaal gebruik is die mummifikasie en die daaropvolgende versieringsproses en of 'n presiese datum aan die mummie en die portret onderskeidelik geheg kan word. Boonop is die Herakleides-portretmummie in 2006 ingesluit as deel van die “Getty Red-Shroud Study Group ”, 'n projek wat daarop gemik was om vas te stel of soortgelyke materiale gebruik is om nege rooikleedmummies te vervaardig. Op grond van die inligting wat hier aangebied word, wil dit voorkom asof beide studies reuse -suksesse was, en dat dit ons kennis van mummieportrette, maar ook van portretmummies, oortuigings oor die hiernamaals, begrafnispraktyk en die meganika van die mummifikasie, onmeetlik toegevoeg het. proses in Egipte gedurende die Romeinse tydperk.

Die inleiding bied 'n oorsig van die herkoms van die Herakleides portretmummie en 'n paar agtergronddetails oor die ander artefakte uit Romeinse Egipte in die J. Paul Getty Museum. Daar is ook 'n kort geskiedenis van mummifikasie en 'n opsomming van die Getty-museum se onlangse uitstappies na navorsing op hierdie gebied, naamlik die rooikleedstudie en die 2006-simposium 'Exploring Romano-Egyptian Mummies'.

Die res van die boek volg 'n sistematiese benadering tot die portretmummie van Herakleides en ondersoek verskillende aspekte daarvan in 'n reeks kort gedeeltes. Die eerste afdeling, 'Mummy Portraits and Portrait Mummies', bied 'n potgeskiedenis van die publiek en akademiese fassinasie met mummieportrette en portretmummies vanaf hul eerste verskyning in Europa in die sewentiende eeu, asook verduidelikings van die verskillende soorte portrette en mummies wat mettertyd geproduseer is, wat almal relevant is vir die daaropvolgende bespreking van die portretmummie van Herakleides in sy historiese, kulturele en godsdienstige konteks in afdeling sewe.

Die tweede afdeling, 'Description of the Mummy of Herakleides', bied 'n uiters gedetailleerde beskrywing van die mummiekleed, met bespreking van die motiewe en teks wat op die doek geverf is en vir die eerste keer onthul dat, benewens die naam van die oorledene , die naam van sy vader of, meer waarskynlik, sy ma ook op die kleed geverf: 'Herakleides, seun van Therm [os]' of, meer waarskynlik, 'Herakleides, seun van [die dame] Thermou [this] / Thermou [tharion] '(bl. 29). Hierdie teks is in 'n literêre hand geskryf met ortografie wat tipies was van die Griekse skrif in Egipte gedurende die eerste eeu nC. Corcoran en Svoboda stel voor dat die posisionering van die teks op die voete van die mummie aandui dat dit bedoel was om deur Herakleides gelees te word, miskien om hom te herinner aan sy naam in die hiernamaals. Hulle merk ook op dat die ooreenkomste tussen die ikonografie van hierdie mummiekleed en ander voorbeelde wat in 1903 deur Bernard Grenfell en Arthur Hunt uit el-Hibeh opgegrawe is, daarop dui dat die portretmummie van Herakleides uit dieselfde begraafplaas kon ontstaan.

Die derde afdeling, 'The Portrait of Herakleides', vestig sy aandag op die mummieportret. Soos in die vorige afdeling, word 'n gedetailleerde beskrywing gegee van die portret self en van bykomende kenmerke, soos die vergulding rondom die portret en die toevoeging van 'n vergulde kroon. Daar word vergelykings getref tussen hierdie besondere kroon en voorbeelde oor ander mummieportrette en voorstelle word gemaak oor die moontlike godsdienstige betekenis daarvan, soos betrokkenheid by die kultusse van Sarapis en Isis. Dit word gevolg deur 'n bespreking van portrettegnologie, insluitende encaustic en tempera tegnieke, hoe akkuraat sulke portrette kon gewees het, die mate waarin portrette akkuraat gedateer kan word volgens styl en die materiaal waaruit hulle gemaak is. Ontledings het aan die lig gebring dat die Herakleides-mummieportret uitgevoer is in was-tempera (tempera wat byewas bevat) op ingevoerde kalkhout.

Die vierde afdeling, 'Fisiese eienskappeanalises', gee 'n uiteensetting van die wetenskaplike tegnieke wat gebruik word op die Herakleides -portretmummiemateriaal, naamlik die rooi, wit, blou, groen en swart pigmente wat gebruik is om die omhulsel te kleur, die goudblad wat op die portret gebruik is en die doek , en die harse en tekstiele van die mummie. Ontledings toon aan dat die rooi loodpigment wat gebruik is om die kleed te kleur, afkomstig is van die Romeinse silwermynwerf van Rio Tinto in Suidwes-Spanje, terwyl die blou pigment 'n kombinasie van indigo en speserye was, waarvan die vroeëre gebruik voorheen gedink is was op die verligte manuskrip van die Book of Kells van die negende eeu nC. Daar is gevind dat die hars naaldhars, byewas en sederolie bevat, terwyl die tekstiele uit 'n reeks verskillende linne weefsels bestaan.

Die vyfde afdeling, 'Imaging Herakleides', beskryf die beeldtegnieke wat op die mummie gebruik word om die binnekant sonder enige vernietiging te ondersoek. Elke tegniek wat gebruik word, word kortliks verduidelik tot voordeel van lesers sonder 'n wetenskaplike agtergrond. Dit is hierdie gedeelte wat die meerderheid van die nuwe inligting oor die Herakleides -portretmummie verskaf: ondersoek van die beelde van die bene en tande van Herakleides het getoon dat hy ongeveer twintig jaar oud was toe hy sterf, wat ooreenstem met die jeugdige man wat in die mummieportret uitgebeeld word. was ongeveer 5ft 6in lank, bo die gemiddelde hoogte vir 'n individu in hierdie tydperk, was daar 'n pakkie met vyf klein voorwerpe - miskien amulette - in sy omhulsels, en die interessantste van alles is dat 'n gemummifiseerde ibis op sy maag geplaas is, direk onder die plek waar 'n ibis -motief op die buitenste laag van die kleed geverf is. Die portretmummie van Herakleides is dus die eerste menslike mummie wat 'n gemummifiseerde dier in sy omhulsel bevat. Corcoran en Svoboda merk op dat die ibis heilig was vir Thoth, die god van wysheid, skryf en geleerdheid, en stel voor dat Herakleides 'n toegewyde of selfs 'n priester of 'n skrifgeleerde was.

Die sesde afdeling, 'Dating the Mummy of Herakleides', gee kortliks die resultate van die radiokoolstofdatering van was, hars en linne uit die mummie-omhulsels volgens AD 5-127, in ooreenstemming met die skrif op die kleed, maar nie noodwendig in ooreenstemming met die middel nie datum van die tweede eeu nC voorgestel vir die portretmummie en ander, soortgelyk versierde rooi kleedmummies. Corcoran en Svoboda bied egter 'n aanneemlike verklaring vir hierdie verskil - dat die tekstiele wat vir die verpakking gebruik is, behoue ​​bly of hergebruik word.

Die sewende afdeling, 'Herakleides en Romano-Egiptiese mummies', is die langste, waarin die resultate van die studie van die Herakleides portretmummie geïntegreer is met die resultate van die Rooikleedstudie in 'n poging om eersgenoemde in 'n historiese, kulturele en godsdienstige konteks. In hierdie afdeling word klem gelê op die handhawing van tradisie en kontinuïteit met die faraoniese praktyk, veral in die ikonografie van die portretmummies van rooi omhulsel en die verskillende maniere waarop die gekose spesifieke elemente gelees en geïnterpreteer kan word, maar ook in die praktyk om die doeke heeltemal in rooi pigment te kleur, en die gebruik van vergulding.

'N Bylaag wat deur Marc Walton, gebaseer op 'n voorheen gepubliseerde artikel, bygedra het, bevat 'n uiteensetting van die bevindings uit die ontleding van die rooi loodpigment wat uit die Herakleides-portretmummie en ses ander rooikleedmummies geneem is. 1 Die sterk ooreenstemmende ooreenkomste tussen die sewe monsters het aangedui dat hulle almal afkomstig is van Rio Tinto in die suidweste van Spanje, wat Walton laat dink het dat die sewe rooikleedmummies in dieselfde werkswinkel voorberei is.

Gegewe die relatief lae prys, Herakleides: 'n Portretmummie uit Romeinse Egipte is 'n publikasie van uiters hoë gehalte. Die boek is pragtig geïllustreer, insluitend 'n kaart van Egipte, 'n tydlyn, kleurfoto's van hoë gehalte en lyntekeninge van die Herakleides portretmummie en 'n reeks ander eksemplare, die resultate van talle wetenskaplike beeldtegnieke en goed uiteengesit kaarte en tabelle. In hul gevolgtrekking verklaar Corcoran en Svoboda 'ons [is] uit twee verskillende professionele wêrelde, maar het ons [kundigheid] saamgevoeg om 'n studie te lewer wat empiriese bewyse wat deur die nuutste wetenskaplike analitiese metodes verkry is, versmelt met 'n rekonstruksie van die verlede wat deur kuns moontlik gemaak is /historiese interpretasie '(p. 93). Hulle het beslis geslaag in hierdie uitstekende gevallestudie wat vir sowel kuns as antieke historici en wetenskaplikes van nut sal wees. Dit is geskik vir belangstellende amateurs, voorgraadse studente, nagraadse studente en akademici. Laat ons hoop dat ander portretmummies en mummieportrette in die toekoms aan soortgelyke ondersoeke onderwerp word en dat die verdere navorsing wat Corcoran en Svoboda nodig het, geïdentifiseer is - die identifisering van die spesifieke werkswinkels vir die vervaardiging van portretmummies en mummies portrette, en die verskynsel om gemummifiseerde voëls en diere in die omhulsel van gemummifiseerde mense in te sluit, word onderneem.

1. Marc S. Warren en Karen Trentelman (2009) 'Roman-Egyptian Red Lead Pigment: a Subsidiary Commodity of Spanish Silver Mining and Refinement' Argeometrie 51.5: 845-60.


Once at Mia: A mummy and her secrets

Lady Tashat het eers kamermaats gehad, mede -mummies, miskien drie of vyf altesaam. Byna in die lewe ken hulle mekaar beslis nie, maar in die dood was hulle onafskeidbaar.

In die laat 1800's vloei mummies, standbeelde en ander ou voorwerpe uit Egiptiese grawe na Europa en Amerika, na museums en miljoenêrs. Die direkteur van die School of Egyptology, in Kaïro, 'n charismatiese Duitser wat deur die eerbare Brugsch Pasha gegaan het, het byna duisend van die opgegrawe vondste na Anthony Drexel, Jr., die playboy -kleinseun van die beroemde Philadelphia -finansierder, herlei - 'n besending van byna 4,5 ton. 'N Paar jaar later, in 1895, het Drexel die versameling aan sy vader se universiteit gegee, wat nooit geweet het wat om daarmee te doen nie. Hulle was verheug toe 'n nuwe Midwestern -museum ongeveer twee dekades later, $ 5,000 vir 701 van die voorwerpe aangebied het.

'N Vroeë foto van Lady Tashat se kartonne en kis by Mia in 1916.

Dit was een van die grootste versamelings Egiptiese kuns in die land. Die kratte het in 1916, toe die museum net meer as 'n jaar oud was, in Minneapolis aangekom en is in November vertoon. Die Egiptiese kamer het vinnig die mees interessante deel van die museum geword. “ … 'n Versameling wat 'n begrafnisrol van die antieke tyd bevat, baie bekoorlike klein standbeelde, twee of drie verskillende portretbeelde, juweliersware, scarabes, modelle van werktuie en die mummiekas van die Lady Ta-Chat, met die meeste fassinerende portretmasker, geverf in die lewenskragtigste en Egiptiese kleure, en#8221 het die Amerikaanse kunsjaar, 'n breë opname van die jaar in kuns, in 1917 begeester.

Teen die tyd dat hierdie hoërskoolleerlinge in Minneapolis besoek het, was die grootste deel van die versameling in die 1960's weg. Richard Davis, 'n paar jaar lank direkteur van Mia in die vyftigerjare, het daarin geslaag om baie daarvan, saam met duisende ander oudhede, te verkoop om meer moderne kuns aan te skaf. Teen die tyd dat hy in 1959 moes bedank, was daar net 'n handjievol Drexel -stukke oor.

Die onderste deel van 'n kis, deel van die Drexel -versameling wat Mia in 1916 gekoop het.

Lady Tashat se metgeselle was weg. Of so het dit verskyn. Sy het altyd 'n ander een weggesteek. Drexel het geen idee gehad nie. Maar in 1923 het Mia nuuskierig geword om te weet of daar inderdaad 'n mummie in die kis van Lady is. Alan Burroughs, die jong en ondernemende seun van die kurator van skilderye by die Metropolitan Museum of Art, was destyds as assistent-kurator by Mia besig en het dit op hom geneem om die kis met X-strale te skandeer. Hy het nie net 'n mummie binne gevind nie, hy het ook gevind dat haar bene erg geslaan is - en 'n ekstra skedel tussen haar bene.

Burroughs verlaat Mia 'n paar jaar later en word die voorste praktisyn van röntgenkunsondersoeke, en onthul vervalsings en meesterstukke. Lady Tashat is sedertdien op 'n CT-skandering, in die steek gelaat en geproduseer, en nie een van haar raaisels is opgegee nie. Sy het ook 'n paar maatskappye teruggekry: In 1983, toe sy die eerste keer met 'n CT-skandering ondergaan is, is nog twee mummies-nou weggesteek-in die versameling gevoeg, wat altesaam drie of vier was, afhangende van hoe u tel.


Aline und ihre Kinder Mumien aus dem römerzeitlichen Ägypten. Ägypten im Blick, 2

In die laat 19de tot vroeë 20ste eeu het William M.F. Petrie stel die westerse publiek bekend aan die Romeinse mummieportrette van Hawara in die Egiptiese Fayum. Die publikasies van sy opgrawings en uitstallings 1 het 'n fassinasie vir mummieportrette gewek, wat, dikwels nadat hulle uit hul mummies verwyder is, voorkeuritems in private versamelings en museums geword het. Op grond van die eerste vondste in die Fayum het die portrette bekend gestaan ​​as 'Fayum -portrette', hoewel portretmummies later ook buite hierdie gebied ontdek is. Die belangstelling in Romeinse mummieportrette en in 'n mindere mate ook in maskers het in die laat 1990's herleef, toe verskeie studies en uitstallings aan die onderwerp gewy is, wat nou veral aandag skenk aan die argeologiese, godsdienstig-ideologiese en kulturele konteks van die portrette . 2

Terwyl Petrie bekend geword het as die ontdekker van die Hawara -portrette, is dit nie algemeen bekend dat hy nie alle mummies opgegrawe het met portrette en maskers wat van hierdie webwerf bekend is nie. Byvoorbeeld, die mummies bespreek in Aline und ihre Kinder is in 1892 deur Richard von Kaufmann gevind en daarna na Berlyn gebring. Aline en haar kinders is in Januarie 2016 herondersoek as deel van 'n interdissiplinêre studie van alle menslike mummies in die Ägyptisches Museum en Papyrussammlung in Berlyn, soos Jana Helmbold-Doyé verduidelik in die voorwoord van haar nuwe boek.

Die res van hierdie klein boek bestaan ​​uit nege afdelings van verskillende lengtes, sommige geskryf deur of in samewerking met ander geleerdes, gevolg deur bylaes. Die bylaes bevat 'n selektiewe bibliografie met hoofsaaklik publikasies in Duits, 'n tabel met die grafvonds, 'n oorsig van die museumgeskiedenis van die ensemble, 'n kaart van Egipte en inligting oor die drie bydraers.

Helmbold-Doyé het die eerste drie, kort gedeeltes geskryf. Die eerste afdeling is opgedra aan Richard von Kaufmann, die ontdekker van die graf van Aline. Von Kaufmann (1849-1908) was 'n belangrike privaat kunsversamelaar wat verskeie opgrawingsprojekte geborg het. Geïnspireer deur Petrie se suksesvolle opgrawings by Hawara, het hy self die veld ingegaan in 1892. Die tweede afdeling bespreek die probleem om die graf van Aline op te spoor, wat moeilik is omdat von Kaufmann se enigste beskrywing van die graf in een van sy gepubliseerde lesings voorkom. Die graf was blykbaar 'n dak moddersteen konstruksie, wat moontlik 'n bogrondse struktuur of kultiese gebied gehad het. Parallelle van hierdie tipe graf, wat soos tydgenote gelyk het, is 3 bekend uit Tuna el-Gebel in Midde-Egipte ('n verwysing na beeld 15 ontbreek). In die derde afdeling beskryf Helmbold-Doyé die verkryging van die Aline-vondste deur die Berlynse museum. In die somer van 1892 bied von Kaufmann 45 voorwerpe aan die Egiptiese departement aan teen 'n prys van 14 400 punte. In Oktober 1892 het die museum ook 'n gemaskerde kindermummie uit die graf van Aline gekry van dr Seidel van Braunschweig, wat by von Kaufmann by Hawara aangesluit het, in ruil vir 26 Egiptiese voorwerpe uit sy versamelings.

Die vierde afdeling begin met algemene inligting oor die vindkonteks van die mummies en hul tegniese eienskappe (Helmbold-Doyé). Die graf bevat (ten minste) agt mummies, begrawe in drie horisontale lae. Niks is bekend oor die drie gewone mummies op die hoogste vlak nie, wat die gemaskerde mummies van 'n man (Aline se 'man') en 'n meisie bedek het. Aline se portretmummie en dié van twee kinders is op die laagste vlak begrawe. Die mummies met maskers en portrette het in die geval van die twee kindermummies ruitvormige omhulsels gehad, die portrette is ook versier met vergulde pleisterknope. Die 'n tempera portrette van hierdie kinders en dié van Aline is direk op die mummie -omhulsels geverf en sodoende na die dood aangebring. Alle mummies kombineer Egiptiese (bv. Vergulde kranse) en Griekse elemente (bv. Rooskranse was seëls met Griekse ikonografie).

'N Meer gedetailleerde ontleding van die individuele familielede volg. Helmbold-Doyé fokus eers op Aline. Alhoewel slegs haar portret behoue ​​gebly het, getuig ou beskrywings dat haar mummie ruitvormige omhulsels met vergulde pleisterknope gehad het en dat haar portret buitengewoon bedek was met 'n ekstra lap. Aline se skedel is deur Rudolf Virchow ondersoek nadat dit van haar liggaam geskei is. Hy soek ooreenkomste tussen portret en skedel. Die identifikasie van die vrou as Aline, alias Tenôs, dogter van Herodes en haar ouderdom by die dood, 35, is bekend danksy 'n Griekse begrafnisstele wat langs die ma se kop geplaas is, soos kortliks bespreek deur Jan Moje. Helmbold-Doyé beskryf dan die mummiemasker van die anonieme man (Aline se 'eggenoot'), wat uit sy ma by Hawara verwyder is. Sy seëlring en die duur afwerking van die masker identifiseer hom as 'n lid van die plaaslike elite. Interessant genoeg, bo -op sy kop, eindig sy toga in 'n geverfde doek met lotusblomme en geometriese motiewe, waarvoor geen parallelle bekend is nie. Gevolglik kan hierdie deel van die masker die gevolg wees van 'n herstel in die vroeë vyftigerjare. Abb. 40 (p. 32) toon die opvallende verskille tussen die situasie van die masker voor en na die herstel daarvan.

Alhoewel die vierde afdeling begin met algemene inligting oor alle mummies uit die graf en die hoofstuk se titel ook in die algemeen na die dooies verwys, word Aline se kinders ('n bietjie onaangenaam) in 'n aparte, vyfde hoofstuk bespreek. Die bydrae van Alexander Huppertz oor die voorlopige CT -resultate van die drie kindermummies in hierdie afdeling vorm die oorspronklikste en belangrikste deel van die boek. Die belangrikste nuwe data, insluitend inligting oor die geslag en ouderdom van die kinders, die afmetings van hul mummies en die ontwikkeling van hul tande en bene, word in 'n nuttige tabel op bl. 33 en verder in die teks bespreek, vergesel van gedetailleerde beelde. Die kinders, twee meisies en (vermoedelik) een seuntjie, was deesdae tussen 2 en 7 jaar oud en kleiner as kinders van dieselfde ouderdomsgroep. Interessant genoeg toon al drie die mummies buigings en breuke in die servikale en/of torakale ruggraat a.g.v. Nadoodse ondersoek manipulasie.

Danksy hierdie nuwe resultate kan die 'buitekant' -aspekte van die kindermummies gekonfronteer word met hul' inhoud '. Helmbold- Doyé wys daarop dat die maskermummie van die oudste kind 'n jong vrou verteenwoordig, terwyl die liggaam aan 'n meisie van hoogstens 7 jaar behoort. Die uiters ryk mummie kombineer 'Grieks-Romeins' (klere, haarstyl en juweliersware) met Egiptiese kenmerke (godin Nut aan die bokant en agterkant van die masker omhulsel met begrafnis tonele voet kartonne). Die twee jonger kinders het portrette van meisies voorgestel wat direk op die mummie -omhulsels geverf was. Alhoewel die geslag van die jongste portret in die verlede gereeld bevraagteken is, is kriteria soos die lunula -vormige hanger, gewoonlik vir vroue, en die 'vroulike' lila kleur van die kleed van die kind, is oor die algemeen gebruik om die portret as 'n meisie te identifiseer. Hierdie identifikasie word nou weerspreek deur die nuwe CT -ondersoek.

Die fokus verskuif dan na die ander vondste uit die graf. In die uiters kort sesde afdeling bied Helmbold-Doyé die grafgoed saam met die mummies, insluitend blommekranse en 'n 1ste of#8211 of 2de-eeuse kookpot. Die belangrikste vonds is egter die bogenoemde Griekse begrafnisstele. In the seventh section, Jan Moje compares Aline’s stele with other 2 nd century AD stelae from Hawara, which typically included the dead’s name, his/her age at death and sometimes a greeting formula, epithet or profession. In the eighth section, Moje’s attention goes to the broader historical and socio-cultural context of the stele. As was typical for Roman Egypt, Aline – Tenôs had a double, Greek-Egyptian name. 4 The exact date of the stele and Aline’s death remains problematic and is generally placed either in the reign of Tiberius (31 July 24 AD) or in that of Trajan (31 July 107 AD). Although the inscription does not reveal information about Aline’s social position, her mummy suggests un upper-class status, while the co-occurrence of Greek and Egyptian elements presents the family as mixed Graeco- Roman/Egyptian. Interestingly, the stele of Aline was placed in the grave, which suggests that the visible identification of the dead was not a major concern.

In the ninth, concluding section, Jana Helmbold-Doyé and Jan Moye synthesize the discussion about the dating of Aline’s grave, which will remain open until future scientific analysis offers a conclusive dating. If the 1 st century date is correct, Aline’s portrait is one of the earliest datable mummy portraits known thus far. However, based on stylistic and technical aspects, as well as the post-mortem fractures and the changing position of the mummy heads, possibly in relation to changes in the Osiris belief, an early 2 nd century AD cannot be excluded. Apart from this, the authors conclude that, with its combination of portrait and masked mummies, Aline’s tomb is rather exceptional (though not the only example) and that the luxurious treatment of the mummies identifies the family as upper-class members of Roman Egypt.

In general, Aline und ihre Kinder is a nicely presented and easily readable book, illustrating the importance of continuously integrating new techniques in archaeological research. The inserted archival material as well as the numerous photographs make it a visually attractive publication. However, the book’s strong introductory character and the lack of references in the text clearly show that it is intended more for the broader public than for specialist scholars.

The topics touched upon remain mostly very general and frequently deserve a more elaborate discussion. Due to its rather descriptive approach, the book does not address certain questions that inevitably come to a reader’s mind, such as whether all mummies in the grave can be automatically considered family members, whether (some of) the dead died at the same time and what may have been the criteria behind the choice of a masked, portrait or plain mummy. Therefore, a more comparative approach, placing Aline and her family in a broader geographical, chronological, and cultural framework than is the case now, and against the background of recent research at Hawara, the Fayum and Roman Egypt in general would have increased the scholarly character of the publication. Similarly, a more extensive exploration of Richard von Kaufmann and 19 th -century archaeological and museological practices could have been valuable.

Despite this, Aline und ihre Kinder forms an important contribution to current research on mummies and the history of Roman Hawara, bringing the less well-known Graeco-Roman/Egyptian population of Roman Egypt to a wide readership.

INHOUDSOPGAWE

Vorwort, Jana Helmbold-Doyé (5–6)
1. Richard von Kaufmann und die Entdeckung des Grabes, Jana Helmbold-Doyé (8–15)
2. Das Grab, Jana Helmbold-Doyé (16–18)
3. Die Grabfunde und das Museum, Jana Helmbold-Doyé (19)
4. Die Verstorbenen, Jana Helmbold-Doyé (20–24)
4.1. Eine Frau namens Aline?, Jana Helmbold-Doyé (25–28)
4.1.1 Die Grabstele der Aline, Jan Moje (28–29)
4.2 Ein namentlich unbekannter Mann, Jana Helmbold-Doyé (29–32)
5. Die Kindermumien, Alexander Huppertz (33–38)
5.1 Das Mädchen mit der Mumienmaske, Jana Helmbold-Doyé (38–50)
5.1.1 Die Mumienhülle, Jana Helmbold-Doyé (38–39)
5.1.2 Die Mumienmaske, Jana Helmbold-Doyé (39–41)
5.1.3 Das Mumientuch, Jana Helmbold-Doyé (42–45)
5.1.4 Der Mumienschuh, Jana Helmbold-Doyé (47–50)
5.2 Das Mädchen mit dem Mumienporträt, Jana Helmbold-Doyé (50)
5.3 Junge oder Mädchen?, Jana Helmbold-Doyé (50–51)
6. Die Beigaben, Jana Helmbold-Doyé (52)
7. Der Grabstein der Aline im Vergleich mit anderen Stelen, Jan Moje (53–54)
8. Der historisch-soziokulturelle Kontext der Aline-Stele, Jan Moje (55–59)
9. Zeitliche Einordnung und Bedeutung des Grabes, Jana Helmbold-Doyé and Jan Moje (60–61)

1. W.M.F. Petrie, Hawara, Biahmu, and Arsinoe (London, 1889) W.M.F. Petrie, Kahun, Gurob, and Hawara (London, 1890) W.M.F. Petrie, Roman portraits and Memphis (IV) (London, 1911).

2. E.g. L.H. Corcoran, Portrait Mummies from Roman Egypt (I-IV Centuries A.D.) with a Catalog of Portrait Mummies in Egyptian Museums (Michigan, 1995) B. Borg, Mumienporträts: Chronologie und kultureller Kontext (Mainz, 1996) S.E.C. Walker and M.L. Bierbrier, Portraits and Masks: Burial Customs in Roman Egypt (London, 1997) K. Parlasca and H. Seemann, Augenblicke. Mumienporträts und ägyptische Grabkunst aus römischer Zeit (München, 1999).

3. Similarities between Ptolemaic-Roman tombs and houses at Hawara are attested by material remains, as well as by the Demotic-Greek ‘Hawara Undertakers Archives’. See I. Uytterhoeven, Hawara in the Graeco-Roman Period. Life and Death in a Fayum Village (Leuven, 2009).

4. Double names have been collected as part of the Leuven Trismegistos Project (W. Clarysse and M. Depauw). See Y. Broux, Double names in Roman Egypt: A Prosopography (Leuven 2014) ( Trismegistos Online Publications).


11-15 Mummy Facts

11. During Roman times, Egyptian mummies were sometimes accompanied with a realist portrait of the dead painted on wooden boards. About 900 of these portraits are known to exist. – Source

12. 2,000 – 5,000-year-old mummies have been found in China that were exclusively Caucasoid, or Europoid. – Source

13. The oldest known tattoos were discovered, using UV light, on a 5,000-year-old mummy. – Source

14. Scientists diagnosed a 2250-year old Egyptian mummy with metastatic prostate cancer. – Source

15. One of the hikers who found “Ötzi,” a 5000-year-old mummy buried in ice in the Alps, was found dead, buried in ice, after a hiking accident in 2004. He is one of 7 people linked to the mummy to have died within the same year. – Source


The Mummies of Guanajuato, Mexico have a sad history that dates back to a cholera outbreak in 1833

The Mummies of Guanajuato are a number of naturally mummified bodies interred during a cholera outbreak around Guanajuato, Mexico in 1833. The mummies were discovered in a cemetery in Guanajuato, making the city one of the biggest tourist attractions in Mexico.

The bodies appear to have been disinterred between 1865 and 1958. During that time, a local tax was imposed requiring relatives to pay a fee to keep their relatives interred. If the relatives were unable or unwilling to pay the tax, the bodies were disinterred. Ninety percent of the remains were disinterred because their relatives did not pay the tax. Of these, only two percent had been naturally mummified. The mummified bodies were stored in a building and in the 1900s began attracting tourists. Cemetery workers began charging people a few pesos to enter the building where bones and mummies were stored. This place was turned into a museum called El Museo De Las Momias (“The Mummies’ Museum”). A law prohibiting disinterring was passed in 1958, but this museum still exhibits the original mummies.

Hand of Guanajuato mummy. Due to weather and soil conditions, bodies tend to dehydrate and mummify in the city of Guanajuato, Mexico. Unclaimed bodies often end up for public exhibit. .Source

Due to the demands of the epidemic, more cemeteries had to be opened in San Cayetano and Cañada de Marfil. Many of the bodies were buried immediately to control the spread of the disease. It is thought that in some cases, the dying may have been buried alive by accident, resulting horrific facial expressions. however, perceived facial expressions are most often the result of postmortem processes. One of the mummies who was buried alive was Ignacia Aguilar. She suffered from a strange sickness that made her heart appear to stop on several occasions. During one of these incidents, her heart appeared to stop for more than a day. Thinking she had died, her relatives decided to bury her. When her body was disinterred, it was noticed that she was facing down, biting her arm, and that there was a lot of blood in her mouth.

The first mummy was put on display in 1865. It was the body of Dr. Remigio Leroy. The museum, containing at least 108 corpses, is located above the spot where the mummies were first discovered. Numerous mummies can be seen throughout the exhibition, of varying sizes. The museum is known to have the smallest mummy in the world, a fetus from a pregnant woman who fell victim to cholera. Some of the mummies can be seen wearing parts of the clothing in which they were buried.

The mummies of Guanajuato have been a notable part of Mexican popular culture, echoing the national holiday “The Day of the Dead” (El Dia de los Muertos).

This is a photo of a monument in Mexico, identified by ID Museo de las momias de Gu.Source

Author Ray Bradbury visited the catacombs of Guanajuato with his friend Grant Beach and wrote the short story “The Next in Line” about his experience. In the introduction to The Stories of Ray Bradbury, he wrote the following: “The experience so wounded and terrified me, I could hardly wait to flee Mexico. I had nightmares about dying and having to remain in the halls of the dead with those propped and wired bodies. In order to purge my terror, instantly, I wrote ‘The Next in Line.’ One of the few times that an experience yielded results almost on the spot.”

In the late 1970s, filmmaker Werner Herzog took footage of a number of the mummies for the title sequence of his film Nosferatu the Vampyre in order to conjure a morbid, eerie atmospheric opening sequence.


The Portrait of a Lady Extra Questions and Answers Short Answer Type

Vraag 1.
What generated the interest of the world in King Tut?
Antwoord:
King Tut was just a teenager when he died. He was the last heir of a powerful family that had ruled Egypt and its empire for centuries. Since the discovery of his tomb in 1922, the modem world wondered about what happened to him and wondered if he could have been murdered.

Vraag 2.
How did nature seem to echo the unnatural happening?
Antwoord:
As King Tut was taken from his resting place in the ancient Egyptian cemetery, dark-bellied clouds that had scudded across the desert sky all day, veiled the stars in grey. It seemed that the wind was angry and had roused the dust devils.

Vraag 3.
Why did the tourists throng to see Tut’s tomb? What was their reaction?
Antwoord:
The tourists came to pay their respects to King Tut. They admired the murals and Tut’s gilded face on his mummy-shaped outer coffin. They read from the guidebooks in whisper, or stood silently, pondering over Tut’s untimely death, dreading, lest the pharaoh’s curse befall those who disturbed him.

Vraag 4.
Who was Howard Carter? What did he find?
Antwoord:
Howard Carter was the British archaeologist who in 1922 discovered Tut’s tomb after years of unsuccessful search. He discovered the richest royal collection ever found that included stunning artifacts in gold that caused a sensation.

Vraag 5.
Tut was buried in March-April. How did Carter conclude this?
Antwoord:
On opening a coffin, Carter found a shroud decorated with garlands of willow and olive leaves, wild celery, lotus petals and cornflowers. Since these flowers grow in March or April, Carter concluded that the burial was in these months.

Vraag 6.
“When he finally reached the mummy, though, he ran into trouble.” Why was it so?
Antwoord:
When Carter tried to raise the mummy out of the coffin, he could not. The ritual resins had hardened, cementing Tut’s body to the bottom of his solid gold coffin. No amount of force could pull it out.

Vraag 7.
How did he decide to detach the mummy? Hoekom?
Antwoord:
First Carter tried to loosen the resins with the heat of the sun. For several hours, he put the mummy outside in blazing sunshine that heated it to 149 degrees Fahrenheit but it was in vain. Then he decided to carve it out from beneath the limbs and trunk as there was no other way of raising the king’s remains.

Vraag 8.
What were the treasures found in the coffin? Why were they put there?
Antwoord:
King Tut’s coffin contained precious collars, inlaid necklaces and bracelets, rings, amulets, a ceremonial apron, sandals, sheaths for his fingers and toes, and his inner coffin and mask, all of which were made of pure gold. The royals, in King Tut’s time, hoped to take their riches along with them for their next life.

Vraag 9.
How has the viewpoint of archaeologists changed with the passage of time?
Antwoord:
The archaeologists, earlier, focussed on the treasures that the tomb would yield. The centre of attention, now, is more on the fascinating details of life and intriguing mysteries of death. Moreover, now they use more sophisticated tools, including medical technology.

Vraag 10.
What was the interesting fact about Tut that was brought to light in the late sixties?
Antwoord:
In 1968, more than forty years after Carter’s discovery, an anatomy professor X-rayed the mummy and revealed a startling fact: beneath the resin that caked his chest, his breast-bone and front ribs were missing.

Vraag 11.
Why was King Tut’s death a big event?
Antwoord:
King Tut’s demise was a big event as he was the last of his lineage and his funeral sounded the death rattle of a dynasty. Moreover, he died at the very young age of about eighteen.

Vraag 12.
What is known about Tut’s predecessor Amenhotep IV?
Antwoord:
Amenhotep IV, during his reign, promoted the worship of the Aten, the sun disk, and changed his own name to Akhenaten, or ‘servant of the Aten’, and moved the religious capital to the new city of Akhetaten. He outraged the country by attacking Amun, a major god, smashing his images and closing his temples.

Vraag 13.
What made a guard remark, ‘curse of the pharaoh’?
Antwoord:
When Tut’s body was taken out to be scanned and the million-dollar scanner had stopped functioning because of sand in a cooler fan, the guard jokingly remarked that the king had expressed his annoyance at being disturbed.

Vraag 14.
With King Tut was being finally laid to rest, nature was at rest too. Verduidelik.
Antwoord:
When King Tut was finally laid to rest, the wind stopped blowing and was still, like death itself. Orion, the constellation that the ancient Egyptians knew as the soul of Osiris, the god of the afterlife, was sparkling. It seemed to be watching over the boy king.

Discovering Tut: The Saga Continues Extra Questions and Answers Long Answer Type

Vraag 1.
Nature echoed the unnatural happenings with King Tut’s body. Comment.
Antwoord:
To set to rest the modem world’s speculation about King Tut, the body was taken out of its resting place some 3,300 years later. He was required to undergo a CT scan to generate precise data for an accurate forensic reconstruction. As the body was taken out, raging wind began to blow which seemed to arouse the eerie devils of dust. Dark clouds gathered and appeared to shroud the stars in a grey-coloured coffin. When the body was put down for scan, the million-dollar scanner seemed to keep from functioning.

There was sand in a cooler fan. It was when he was finally laid to rest, that the winter air lay cold and still, like death itself, in this valley of the departed. Just above the entrance to Tut’s tomb stood Orion the constellation that the ancient Egyptians knew as the soul of Osiris, the god of the afterlife, supervising the young pharaoh returning to his rightful place.

Vraag 2.
“The mummy is in a very bad condition because of what Carter did in the 1920s.” What did Carter do and why?
Antwoord:
Howard Carter was the British archaeologist who in 1922 discovered Tut’s tomb. He searched its contents in haste. The tomb, which had stunning artefacts in gold, caused a sensation at the time of the discovery.

After months of carefully recording the treasures in the pharaoh’s coffin, Carter began investigating the three nested coffins. When he finally reached the mummy, he found that the ritual resins had hardened. Thus, Tut’s body was cemented to the bottom of his solid gold coffin. Carter set the mummy outside in blazing sun that heated it up to 149 degrees Fahrenheit, to no avail.

To prevent the thieves from ransacking, he chiselled the body free. To separate Tut from his embellishments, Carter’s men removed the mummy’s head and severed nearly every major joint.

Vraag 3.
Describe the changing attitudes of the archaeologists over a span of time.
Antwoord:
Archaeology has changed substantially in the intervening decades. It now focusses less on treasure and more on the interesting details of life and the intriguing mysteries of death. It also uses more sophisticated tools, including medical technology. In 1968, more than forty years after Carter’s discovery, an anatomy professor X-rayed the mummy and revealed a startling fact: beneath the resin that cakes King Titu’s chest, his breast bone and front ribs were missing.

Today, diagnostic imaging can be done with computed tomography, or CT, by which hundreds of X-rays in cross section are put together like slices of bread to create a three dimensional virtual body. It can even answer questions such as how a person died, and how old he was at the time of his death.

Vraag 4.
What are the facts that are known about King Tut’s lineage?
Antwoord:
Amenhotep III, Tut’s father or grandfather, was a powerful pharaoh who ruled for almost four decades at the height of the eighteenth dynasty’s golden age. His son Amenhotep IV succeeded him and initiated one of the strangest periods in the history of ancient Egypt. The new pharaoh promoted the worship of the Aten, the sun disk, changed his name to Akhenaten, or ‘servant of the Aten’, and moved the religious capital

from the old city of Thebes to the new city of Akhetaten, now known as Amama. He further shocked the country by attacking Amun, a major god, smashing his images and closing his temples. After Akhenaten’s death, a mysterious ruler named Smenkhkare appeared briefly and exited with hardly a trace. A very young Tutankhaten took the throne as the king, thereafter.


Exhibition Organization

Mummies will be open to the public from Monday, March 20, 2017, to January 7, 2018. Museum Members will be able to preview the exhibition on Friday, March 17, Saturday, March 18, and Sunday, March 19.

The exhibition is co-curated at the American Museum of Natural History by David Hurst Thomas, Curator of North American Archaeology in the Division of Anthropology, and John J. Flynn, Frick Curator of Fossil Mammals in the Division of Paleontology.

Mummies was developed by The Field Museum, Chicago.

The American Museum of Natural History gratefully acknowledges the Richard and Karen LeFrak Exhibition and Education Fund.

Mummies is proudly supported by Chase Private Client.


Kyk die video: DOSSIER GISÈLE ET MAMAN DENISE (Augustus 2022).