Artikels

Roman Sarcophagus met Ariadne

Roman Sarcophagus met Ariadne



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

3D beeld

Sarkofaag met Ariadne wat slaap, 280 nC. Marmer, Rome, Ny Carlsberg glyptotek (Kopenhagen, Denemarke). Gemaak met Memento Beta (nou ReMake) van AutoDesk.

Volg @GeoffreyMarchal op Twitter vir meer opdaterings.

Ondersteun onsNie-winsgewende organisasie

Ons webwerf is 'n nie-winsgewende organisasie. Vir slegs $ 5 per maand kan u lid word en ons missie ondersteun om mense met 'n kulturele erfenis te betrek en geskiedenisopvoeding wêreldwyd te verbeter.


Blompot blyk Romeinse sarkofaag te wees

OXFORDSHIRE, ENGLAND – In 'n draai aan gebeure, het 'n antieke kenner wat die Blenheim -paleis besoek, besef dat een van die blompotte van die gebou eintlik 'n versierde, antieke Romeinse kis was.

Volgens die paleisbestuurder was dit net 'n gereelde besoek, amptelike sake. Die blompot self was lankal 'n kenmerk op die landgoed. Dit het in die 19de eeu by die Blenheim -paleis aangekom en is oorspronklik gebruik om water uit 'n natuurlike bron op te vang. In die 20ste eeu is die stuk later opgeneem in die rotstuin van die landgoed. Toe die antieke kenner die kis vind, is dit gevul met potgrond, en daar kom tulpe uit.

'[Die deskundige] het dit toevallig gesien, het Jonathan Prince, woordvoerder van die paleis, aan die New York Times gesê. Hy het ook gesê dat die stuk nie te koop was nie en in die Blenheim -paleis sou bly.

Die paleisbestuurder het Nicholas Barnfield ingeroep, 'n argitektoniese klip- en beeldhoukenner wat saam met Cliveden Conservation werk. Hy en sy span het die kis versigtig van die plek in die rotstuin verwyder en dit na hul werkswinkel vervoer, waar hulle dit sorgvuldig skoongemaak en herstel het.

Die sarkofaag is gemaak van marmer en bevat Dionysus, die Romeinse god van wyn en partytjies, leunend op 'n satir. Hercules en Ariadne word ook op die stuk uitgebeeld, asook 'n paar leeukoppe. Nicholas Barnfield het verduidelik dat hierdie uitbeeldings bedoel was om jou in die hiernamaals [in te lei] in 'n lekker dronk gelukkige toestand, 'n vrolike toestand. "

Die kis is egter nie net 'n mooi stuk marmer nie. Dit het ook 'n enorme historiese waarde. As gevolg van die tyd waarop dit gesny is, verteenwoordig dit 'n verandering in die antieke Romeinse kultuur.

'Dit is 'n aanduiding van die tyd toe die Romeine oorgegaan het van die verbranding van hul dooies na die inbraak,' het Nicholas Barnfield verduidelik. 'Dit is dus 'n kis. ”

Die marmerkis is meer as sewentien eeue oud, en hoewel daar nog skade is as gevolg van die jare lange gebruik daarvan as 'n fontein en 'n blompot, is dit steeds in 'n ongelooflike mooi toestand.

Daar is twee of drie tuine in Brittanje met baie belangrike artefakte in hul tuine. Maar nie van hierdie kwaliteit nie. Sommige van hulle kan redelik eenvoudig wees. Hierdie een is voortreflik. Dit is juweelagtig in sy snywerk. ” – Nicholas Barnfield.

Die stuk bevat geen inskripsies om ons te vertel vir wie dit gemaak is nie. Die argeoloë wat daaraan werk, is nie eens seker of iemand ooit daarin begrawe is nie. Al wat ons weet, is dat dit gemaak is vir iemand met baie geld, aangesien dit so pragtig gemaak is.

Die kis bly vir eers veilig in die Blenheim -paleis. Dit is volledig herstel deur Barnfield en sy span en word nou in die gebou vertoon.


Beelde van die Paradys

Die mite van Bacchus en Ariadne begin by die Griekse held Theseus. Die Atheense held Theseus het op die eiland Kreta ingesluip om die bose Minotaur dood te maak. Met die hulp van die prinses Ariadne verslaan Theseus die dier suksesvol. Hy raak verlief op Ariadne, maar net vir 'n kort rukkie. Terwyl hulle Kreta ontsnap, stop Theseus en Ariadne om te rus op die eiland Naxos. Terwyl Ariadne slaap, vaar Theseus weg en verlaat haar op die verlate eiland. Terwyl Ariadne rus, kom die god van wyn, Bacchus, op haar af en raak onmiddellik verlief. Ariadne word uiteindelik sy onsterflike vrou.

Nadat hy [Minos] die Atheners verower het, het sy inkomste sy besluit geword, en dat hulle elke jaar sewe van hul kinders as voedsel vir die Minotaur moes stuur. Nadat Theseus uit Troezene gekom het en geleer het watter rampspoed die staat getref het, het hy uit eie beweging beloof om teen die Minotaurus te gaan. . .

Toe Theseus na Kreta kom, was Ariadne, Minos se dogter, so lief vir hom dat sy haar broer verraai en die vreemdeling gered het, of sy het Theseus die uitweg uit die Labirint gewys. Toe Theseus die Minotaur binnegegaan en vermoor het, het Ariadne deur Ariadne geadviseer dat hy uitgekom het deur die draad los te draai. Ariadne, omdat sy lojaal teenoor hom was, het hy weggeneem, met die bedoeling om met haar te trou.

Theseus, aangehou deur 'n storm op die eiland Dia [Naxos], hoewel dit vir hom 'n smaad sou wees as hy Ariadne na Athene gebring het, en hy het haar op die eiland laat slaap. Liber [Dionysos], wat op haar verlief geraak het, het haar daarvandaan as sy vrou geneem. ”

– Pseudo-Hyginus, Fabulae 40-43

Temas en motiewe

Die koms van Bacchus op die eiland Naxos, naderende 'n slapende Ariadne, simboliseer die kruising van die goddelike (die lewende) en die sterflike (die dooies) of die oorgang van die dooies na 'n beter lewe. Die voorstelling van hierdie mite op 'n sarkofaag kan verwys na die dood van 'n vrou wat verlossing na die lewe ontvang het deur haar redder, 'n god. [1] Die slapende Ariadne en die gefixeerde Bacchus kan ook die idee van geskeide geliefdes oproep. Die uiteindelike huwelik van die twee kan ook verwys na 'n uiteindelike gelukkige hereniging en ewige liefde van 'n man en vrou in die hiernamaals. [2] 'N Portret van die oorledene is algemeen gebruik as die gesig van Ariadne. Dit het die oorledene direk verbind met die salig slaapende sterflike vrou, terwyl dit ook verwys na haar aardse skoonheid. Soos met die Selene en Endymion sarcophagi, hou slaap in hierdie verband nou verband met die dood.

Alhoewel baie kunstenaars hierdie oomblik van verlating as tragies voorstel, toon die Bacchus en die slapende Ariadne -sarkofae wat uit Romeinse werkswinkels gekom het, Bacchiese vreugde en geluk. Hierdie tema op 'n sarkofaag gee die boodskap dat die twee geliefdes gelukkig was tydens hul lewens en dat hulle voluit geleef het. Deur hierdie presiese oomblik aan te dui, roep die sarkofaag die idee op om die oorledene, terwyl sy nou slaap, vir ewig te laat droom oor hierdie plesier terwyl haar geliefde haar nader, met 'n liefdevolle blik. Daar is 'n ewige liefde en tog 'n nimmereindigende verlange van die twee geliefdes om eendag herenig te word om vir ewig deel te neem aan die lewensvieringe. [3] Op 'n manier is die opstanding dieselfde as die ontwaking van Ariadne. Omdat slaap tydelik is, kan sy wakker word en vir ewig in haar drome lewe. Vir eers slaap die oorledene egter en droom van 'n aangename en goddelike wêreld. Vir die Romeine het hierdie mite beteken dat daar nog hoop op redding was vir hulle "slapende" geliefdes.

Hierdie sarkofaag van Bacchus wat Ariadne nader, dateer uit ongeveer 190-200 nC en word tans in die Walters Art Museum in Baltimore vertoon (Figuur 17). Die kunstenaars maak die benadering van Bacchus na Ariadne besig met die insluiting van verskeie maenades en satire regdeur die toneel. Ariadne lê haar kop in die skoot van Thanatos, die god van die dood (Figuur 17, detail A).

Dit bring die kyker tot die letterlike gevolgtrekking dat haar slaap gelyk is aan die dood. Eros bring die god in die rigting van die slapende meisie. Verskeie satiere trek die klere van Ariadne weg om haar naakte liggaam te onthul. Dit is 'n soortgelyke gebaar wat by sommige Selene en Endymion sarkofae voorkom. Die kyker is bedoel om ook verlief te raak op haar naakte liggaam soos Bacchus was. Letterliker as ander sarkofae, is Bacchus in staat om Ariadne uit die hande van die dood te bring en goddelik te vier. [4]

Hierdie sarkofaag van ongeveer 130-150 nC, wat tans in die Metropolitan Museum of Art te sien is, is die mees gewortelde mite van al die ander sarkofae (Figuur 18). In plaas daarvan dat die enkele oomblik van Bacchus wat op Ariadne kom, die fokus is, word twee ander oomblikke uit die mite van Theseus en die Minotaur uitgebeeld.

Hierdie voorbeeld van 'n sikliese samestelling toon die oomblik toe Ariadne Theseus die eerste keer die draad gee om sy weg deur die labirint te vind (Figuur 18, detail A), die toneel net soos Theseus die monster doodmaak (Figuur 18, detail B), en wanneer Ariadne op Naxos verlaat word (Figuur 18, detail C).

Elke toneel word pragtig geskei deur gedrapeerde kranse wat deur groot Erotes omhoog gehou word. Anders as die ander voorbeelde van Ariadne en Bacchus, het Bacchus nog nie verskyn nie. Theseus is nog steeds besig om die vrou op Naxos te laat vaar. Sy slaap onder die boom wat blykbaar 'n vrugteboom is wat na die gebeurtenisse kan verwys. Erote speel oor die deksel.

Alhoewel Bacchus nie verskyn nie, is die slapende figuur, Ariadne, nog steeds aanwesig en die verwysings wat met slaap gepaardgaan, geld steeds. Sy is die aand in dieselfde posisie as die ander sarkofae. Diegene wat hierdie sarkofaag bekyk, sou dit sien en dink aan die redding wat nog steeds vir hul geliefde moontlik is.

Hierdie sarkofaag van omstreeks 235 nC is waarskynlik afkomstig van 'n werkswinkel in Rome en word tans in die Louvre vertoon (Figuur 19). Die samestelling van hierdie sarkofaag is kompak en lewendig. Bacchus verskyn steeds onder sy dansende en vierende metgeselle terwyl hy na Ariadne kyk. Die gesig van die sterfling is leeg, wat daarop dui dat die portret van die oorledene daar geplaas sou word (Figuur 19, detail A).

Die kunstenaar het probeer om die chaos te kalmeer deur elkeen van die figure in twee en drie te groepeer. Ariadne se posisie aan die regterkant word uitgebalanseer deur 'n leunende maenad aan die teenoorgestelde kant van die toneel. Daar is 'n werklike gevoel van vreugde en vreugde in hierdie komposisie, net soos die Bacchiese vieringe van ander sarkofae. Anders as die sarkofae, skree die boodskap van slaap en die spesifieke mite harder as die raserige thiasos. Die hoop vir 'n goddelike verlosser, die gedagte dat sy moontlik sou droom van sulke goddelike partytjies en die uiteindelike herontmoeting met 'n geliefde was die belangrikste boodskappe, benewens die viering van lewensvreugde. [5]

[1] Paul Zanker, "Lees beelde sonder tekste oor Romeinse sarkofae," Res 61/62 (2012), 173-174

[2] Karl Lehmann-Hartleben en Erling Olsen, Dionysiac Sarcophagi in Baltimore (Baltimore: Institute of Fine Arts, New York University, 1942), 39-40

[3] Paul Zanker, "Lees beelde sonder tekste oor Romeinse sarkofae," Res 61/62 (2012), 176

[4] "Sarkofaag met Dionysus en Ariadne." Die Walters Art Museum. Besoek op 1 Desember 2015. http://art.thewalters.org/detail/23618/sarcophagus-with-dionysus-and-ariadne/

[5] Paul Zanker en Bjon Ewald, Living with Myths: The Imagery of Roman Sarcophagi, vert. Julia Slater (Oxford University Press, 2012), 132


Rome: die Vatikaan

Tydens die besoek aan die belangrikste antieke museums van Rome was ek naïef om te dink dat dit maklik sou wees om handvol Dionysiese sarkofae te vind. Uiteindelik het ek elke medium behalwe die sarkofag gevind. Ek het tot die hoopvolle gevolgtrekking gekom dat die Vatikaan almal moet ophoop. Toe ek uiteindelik by die Vatikaan -museums kom, kon ek egter nie presies weet hoeveel van die sarkofae dit het nie. Ek was gewoond daaraan om na 3-5 sarkofae in een museum te kyk, maar aan die ander kant het die Vatikaan ongeveer 20 goed in Dionysiese sarkofae. Hulle was egter meestal nie geëtiketteer of gedateer nie (hoewel enige vroeë Christelike sarkofaag meer as genoeg inligting in die beskrywing bevat, maar ek het geen wrok nie). 20 meer sarkofae as wat ek verwag het, en hoewel die Vatikaan dalk nie belangstel in die besonderhede van hierdie stukke nie, het hulle dit nie heeltemal vernietig nie. Gelukkig het 'n paar van die vroeg-Christelike sarkofae pastorale tonele vertoon wat met Dionysus verband hou. 1.) Sarkofaag met “grand pastorale ” temas en polichroomversierings. Laat 3de-vroeë 4 nC. Gevind op die Massimo -landgoed aan die Tor Sapienza, Via Prenestira. Links- Shepard met 'n ram op sy skouers en 'n hond aan sy voete. Shepard/bucolic toneel volg met skape, ramme, bokke wat rus/baklei/speel. Shepard word deur 2 osse met WYNVEL gestoot. Orans figureer na regs. (nie Christelik nie) Voorjagters en honde tydens hasejag. Ook gevleuelde cupido's wat blomme pluk langs die portret van die oorledene. 2.) Sarcophagus met Bucolic Scenes en 3 Sheperds. 370-380 nC. Voor- 3 herders met skape op hul skouers wat op versierde voetstukke staan. (sye met maskers, middel met griffons en driepoot) Tussen is 'n groot wingerd met gevleuelde cupido's wat druiwe oes. Links op die cupido -figuur melk 'n bok en een hou 'n lam. Regs is daar 'n druiwe-pers-toneel, terwyl Pysche druiwe aan 'n genie gee. Links-bo-genii oes druiwe in die herfs, onder-werke in die winter (kar en osse) Regs bo-somer werke (genii met gerwe) en olyf pluk (winter) onder-genii van 4 seisoene. Agtergrondpatroon. 3.) Sarcofogo: Il trionfo di Bacco Verminder dalle Indie. Nie gedateer nie. Wilde diere is in die middel (leeus, olifante, bokke, ens.) Waarskynlik Bacchus op 'n olifant en onderwyser Silenus in die middel. Hulle word omring deur dansende Maenades, gevleuelde cupido's en satiere. Linksdansende vrou met 'n staf, naakte man en 'n dier. Regs dieselfde figure as links met 'n boom in die middel. Agterkant leeg met fluitende, leë vierkant waarskynlik vir 'n inskripsie. 4.) Klein sarkofaag met bacchiese toneel. Voor-mollige cupido-figure en satrys wat 'n mollige Bacchus omhoog hou. Dansende Maenads aan hul kante. Shepard stoei 'n bok aan die regterkant en 'n ou bebaarde man staan ​​op 'n platvorm en hou 'n staf aan die regterkant. Griffon aan die linker- en regterkant van die sarkofaag. 5.) Sarkofaag met Bacchus en Ariadne. 2 mans met 'n leë sirkel (waarskynlik vir die beskermheer se gesig) in die middel met 2 wilde katte. Hieronder twee Maenads grens sentrum. 2 Satore speel instrumente wat grens aan Maenads, albei het gevleuelde cupido's wat op hul rug dans (albei met teatermaskers) Regs- Ariadne op die wa wat deur 'n Satir bestuur word. Links-Dionysus op kar. Bo-op die liggende simposium, Dionysus en Ariadne in die middel. Cupido's, vroue, Silenus, centaurs, leunend. Om die seuntjie aan die brand te steek. Dit kyk na die boonste hoeke. Links-sentaur met 'n mandjie Regterkant- miskien Dionysus en Ariadne, Dionysus wat personeel vashou en 'n wilde dier voer. 6.) Sarkofaag met Dionisiese ikonografie. Paar leeukoppe in die middel. Tiere onder met cupido's wat op hulle ry. Die man hou 'n wynkruik, staf en leeuvel in die middel met 'n naderende vrou. (Dionysus en Ariadne?) Dansende vrou met wingerde in die hare op die sy, met 'n staf vasgehou. Teatermaskers aan die linkerkant met dansende Maenad en 'n naakte man. Regterkant-nog 'n man met 'n staf en 'n diervel en 'n dansende vrou. 7.) Sarcophagus with Dionysus In die middel word Dionysus opgehou deur 'n Maenad (miskien Ariadne) en 'n naakte man met 'n staf en 'n diervel. Luiperd aan die onderkant met 'n slang in 'n mandjie. Links 'n dansende Maenad, regs miskien Dionysus. (Man met 'n staf en luiperdvel, wingerdstok oor sy bors, panter aan die onderkant, met cupido op die regterskouer. Regsgegraveerde versiering, ook aan die linkerkant. 8.) Twee toppe sarkofae met liggende Dionysus. Die eerste een wys hom bebaar met wingerde in hare. Die tweede is soortgelyk aan die 1ste, net groter en hy hou 'n wynkruik vas. 9.) Sarkofaag met mollige Cupido's. 'N Reeks mollige cupido's in 'n ry. 'N Dronk man word in die middel (waarskynlik Bacchus) vasgehou. Panther is aan die onderkant met cupids wat 'n musiekinstrument bespeel. Die bokant hou moontlik nie verband met hierdie sarkofaag nie, maar dit is 'n slapende vrou wat 'n slang vashou. (miskien Ariadne?) 10.) Sarkofaag met Bacchus en Ariadne. Ariadne slaap in die middel/links, Bacchus het wingerde in sy hare en kom nader. Saters, Cupido's, Maenades omvat die res van die sarkofaag. Silenus het 'n personeel aan die kant van Bacchus en#8217. Regs is 'n man met 'n leeu-/melaatsvel oor sy skouer. Heel regs bedien 'n vrou vrugte, 'n man skink wyn in 'n kind se mond. Bebaarde mantel-figuur heel regs, gesien in ander Dionysiese Sarcophagi. Griffon aan beide regter- en linkerkant. 11.) Sarkofaag met 'n Dionisiese toneel. 240-250 nC. Dionysus en Ariadne is in die middel en kyk hoe Pan en ander satiere druiwe pers. Links en regs is daar 'n landinstelling. Twee figure word getoon in grotte omring deur satiere en maenades. Beskryf as die Romeinse Dionysus en Ariadne (Libero en Libera) 12.) Sarkofaag van Helena (dogter van Konstantyn ’) Cupido's en wingerdstokke neem die hele sarkofaag in beslag. Poue is op die bodem, sowel as skape, en cupido pers druiwe. 13.) Begrafnisaltaar met baba Dionysus, Silenus en Maenads. 14.) Sarkofaag met Dionysus. Regterkant- Satyr en Maenad dans. Dionysus in die middel met satire, Ariadne slaap aan sy sy. Silenus is aan sy regterkant. Diere, maenades en satiere regdeur die sarkofaag. Op die boonste pan sit Silenus, Ariadne en Dionysus met cupido -figure. Figuur aan die linkerkant met instrument, miskien Pan? 15.) Sarkofaag met Indian Triumph. Ariadne en Bacchus leun op 'n man as 'n Maenad en 'n Cupido -benadering. Ariadne is op 'n platform wat deur 'n cupido na Dionysus vervoer word. Perde dra 'n wa met 'n cupido daarin. Gevleuelde vroulike figuur is langs 'n sittende man. Mollige cupido's is op die grens. Aan die regterkant sit 'n verslaande man met diere. Links-man sit onder 'n boom met 'n bok.

Baie seldsame Romeinse sarkofaag met 'menslike' kerf gevind in Ashkelon, Israel

Israel was hierdie jaar die fokus van baie argeologiese aktiwiteite, met IAA (Israel Antiquities Authority) wat 'n leidende rol gespeel het in die bewaring van die land se historiese artefakte. En nou word by hierdie trotse lys 'n baie seldsame vonds met betrekking tot 'n 1800-jarige Romeinse sarkofaag gevoeg. Toevallig is die 2,5 m lange model gevind deur mans wat besig was met 'n bouprojek vir villa's in die stad Ashkelon, wat oor die Middellandse See -kus kyk.

'N Ryk kis vir 'n ryk Romein -

Vir hierdie doel spog hierdie imposante kis met beeldhouwerk aan al sy kante, terwyl die hoofdeksel (gevorm soos 'n tent) 'n ingewikkelde lewensgrootte snywerk van 'n man aan die een kant het. Die ryk bedekte figuur, met sy 'krullerige' kapsel in Romeinse styl, leun op sy linkerhand en dra 'n geborduurde hemp met kort moue, aangevul met 'n lang tuniek. En wat meer is, sy oë was waarskynlik ingelegd met edelgesteentes, maar hierdie ritzy eksemplare is sedertdien verlore.

Wat die ander kant van die tentvormige deksel betref, bevat dit 'n metaalgemaakte amfora ('n wynhouer) wat afgewissel is met motiewe soos druiwe en blare. Hierdie afbeeldings gaan verder gepaard met ryk besonderhede oor die flanke van die sarkofaag - met dekoratiewe elemente, insluitend kranse, beeskoppe, naakte cupido's en selfs Medusa (voorgestel met haar hare as slange). Dit weerspieël wel die Romeinse oortuiging dat die mitiese monsterwyfie oor hul oorledenes waak.

Die vraag van 'n miljoen dollar bly egter steeds onbeantwoord, en dit het betrekking op die geheimsinnige bewoner van die graf. Vir hierdie doel kon die argeoloë net getuig dat die oorledene beslis uit 'n welgestelde gesin kom-beoordeel uit die goed gemaakte versierings langs die groot kis. Maar by nadere ondersoek van die motiewe was die individu waarskynlik nie van inheemse Joodse geloof nie.

'N Regsprobleem -

Terwyl die IAA sy bes probeer het om die situasie op te los, het die ontdekking van die Romeinse sarkofaag moontlik 'n onwettige weg ingeslaan. Dit was te wyte aan die konstruksiewerkers wat die skaars kis gevind het, se nalatigheid. In hierdie opsig, in plaas van om die regte owerhede te kontak (wat IAA in hierdie geval is), het hulle besluit om die historiese eksemplaar op te grawe - en ook op 'n rowwe manier met behulp van 'n trekker.

Dit is voldoende om te sê dat die sarkofaag aan alle kante beskadig is weens hierdie vreemde aktiwiteit. Boonop het die werkers hul bes probeer om die ontdekking te verberg deur metaalplate op die Romeinse kis te plaas, terwyl hulle die opgegrawe grond met gegote beton verberg. Ter wille van die bewaarde geskiedenis het tipsters uitgevind oor die 'onopvallende' scenario en onmiddellik met die polisie in verbinding getree. As gevolg hiervan kan die beweerde misdaad 'n taamlik sterk straf opgelê word, en IAA berei reeds voor om regsaksie teen die oortreders te neem.

Amir Ganor, hoof van die IAA -inspeksie -afdeling, verduidelik:

Dit is 'n uiters ernstige geval van skade aan 'n seldsame oudheid van ongekende artistieke, historiese en kulturele belang. Uit oorweging van die eienaars van die persele, het ons toegelaat om in die nuwe woonbuurt te bou, op voorwaarde dat hulle onmiddellik enige ontdekking van oudhede in die omgewing sou rapporteer en die werk onmiddellik sou stop tot die koms van ons verteenwoordiger. In hierdie geval het die boukontrakteurs gekies om die skaars artefak weg te steek, en hul optrede het die geskiedenis pynlik beskadig.

Foto krediet: Yoli Shwartz, met vergunning van die Israel Antiquities Authority.


Sarkofaag met twee versierde geraamtes wat in die antieke Romeinse stad Viminacium gevind is

Argeoloë wat op die plek van Viminacium, 'n ou Romeinse stad in die huidige Serwië, gewerk het, het 'n goed bewaarde sarkofaag ontdek met 'n verskeidenheid skatte, waaronder 'n silwer spieël, glas parfuumbottels en goue juweliersware. Die reghoekige sarkofaag huisves, volgens berigte, die skeletreste van twee hoërklas-Romeine.

Volgens Ilija Mikic, 'n antropoloog onder toesig van die opgrawing, behoort die geraamtes aan 'n lang middeljarige man en 'n slank jonger vrou. Laasgenoemde is versier met goue oorbelle, 'n halssnoer en verskeie versierde haarspelde.

Boonop het navorsers 'n silwer spieël en drie fyn glas parfuumbottels rondom die wyfie in die sarkofaag ontbloot. 'N Silwer gordelgesp saam met die oorblyfsels van skoene is op en om die manlike skelet ontdek, het die argeoloë gesê. Oor die ontdekking het Mikic gesê -

Volgens grafgoed kan ons tot die gevolgtrekking kom dat hierdie twee mense sekerlik tot 'n hoër sosiale klas behoort het.

'N Oorsig van Viminacium en die historiese betekenis daarvan

Viminacium was naby die moderne stad Kostolac, ongeveer 70 kilometer (40 myl) oos van Serwië se hoofstad Belgrado, 'n militêre kamp sowel as die hoofstad, die Romeinse provinsie Moesia Superior. Dit is eintlik beskou as een van die belangrikste Romeinse stede tussen die eerste eeu en die vierde eeu nC.

Die antieke Romeinse stad dateer self uit die 1ste eeu nC. Daar word vermoed dat Viminacium op sy hoogtepunt was die tuiste van meer as 40 000 inwoners, wat dit weer een van die grootste stede van die tyd gemaak het. Wat sy strategiese belangrikheid betref, was Viminacium die taak om die noordelike grens van die Romeinse Ryk te beskerm en speel dit ook 'n rol in kommunikasie en kommersiële transaksies.

Benewens sy strategiese ligging, het die teenwoordigheid van paaie en waterweë gehelp dat Viminacium in die komende eeue 'n belangrike handels- en besigheidsentrum was. Met die daaropvolgende uitbreiding na die linkeroewer van Mlava, het die ou Romeinse stad een van die belangrikste ontmoetingspunte van die kulture van Oos en Wes geword.

As 'n militêre kamp, ongeveer 6000 soldate was by Viminacium gestasioneer, terwyl nog 30 000-40 000 in die omgewing gewoon het. In die 5de eeu nC het die stad massiewe verwoesting onder die Huns gely, maar is later herbou deur die Romeinse keiser Justinianus tydens sy bewind van ongeveer 527 na 565 nC. Kort daarna is dit egter in die 6de eeu deur die Slawiërs vermoor.

Interessant genoeg is die plek van Viminacium sedert 1882 deur argeoloë deurlopend bestudeer. Vandag is dit versprei oor 'n oppervlakte van 450 hektaar en bevat die oorblyfsels van verskeie tempels, strate, pleine, werkswinkels, forums, amfiteaters, paleise, akwadukte, Romeinse baddens, sowel as 'n perde- en strydwa-stadion genaamd hippodrome.

Anders as die meeste ou Romeinse nedersettings, wat tans begrawe is onder moderne stede soos Londen, Milaan, Boedapest of Belgrado, bly Viminacium oop. Slegs ongeveer 3% tot 4% van die webwerf is egter tot dusver ondersoek. Oor die saak gepraat, Miomir Korac, direkteur van die webwerf, gesê -

Slegs Viminacium met sy 450 hektaar is 'n oop gebied vir verkenning. En ek is seker dat dit 'n onmeetlike hoeveelheid inligting sal meebring.

Sedert 1882 het argeoloë 'n aantal waardevolle vondste by Viminacium raakgeloop, waaronder beeldhouwerke wat uit jade en marmer, pottebakkery, mosaïek en fresco's, goue teëls met Romeinse magiese simbole as inskripsies gemaak is, onder andere. 'N Ander interessante feit oor die antieke stad is dat dit die grootste aantal grafte in enige Romeinse argeologiese terrein bevat. Vanaf 2018 is meer as 14 000 grafte op die terrein ontbloot.


'N Romeinse sarkofaag word uit nederigheid as blompot gered

Dit was geen gewone blompot wat die tulpe in 'n Engelse tuin opgehou het nie.

Toe 'n antieke kenner ongeveer 'n jaar gelede die amptelike sake van Blenheim -paleis in Engeland besoek het, sien hy toevallig 'n versierde marmerstuk wat as 'n planter in een van die landgoed se tuine gebruik word. Iets aan die kerfwerk was bekend - daar was 'n dronk Dionysus wat op 'n satir leun, leeukoppe gekerf en uitbeeldings van Hercules en Ariadne op 'n partytjie.

Die blompot blyk deel uit te maak van 'n antieke Romeinse sarkofaag.

Hierdie week het die paleis, 'n uitgestrekte 18de -eeuse werf in Oxfordshire, net buite Londen, aangekondig dat dit die sarkofaagstuk verwyder het, dit herstel en in die paleis vertoon.

'Ons hoop dat dit in 'n goeie toestand sal bly en nog vele eeue sal voortbestaan,' het Kate Ballenger, die huisbestuurder van Blenheim -paleis, gesê in 'n verklaring waarin die ontdekking van die sarkofaagstuk aangekondig word.

Blenheim -paleis is 'n wêrelderfenisgebied wat al 300 jaar die tuiste van die hertogte van Marlborough was. Dit het 'n unieke historiese plek in die geskiedenis van Brittanje: dit is tydens die Eerste Wêreldoorlog gebruik as 'n hospitaal vir gewonde soldate en as huis vir ontruimdes in die Tweede Wêreldoorlog. Sir Winston Churchill is in die paleis gebore en het sy kinderjare daar deurgebring.

In 1950 is die paleis vir die eerste keer vir die publiek oopgemaak en dit bied gasheer vir sosiale geleenthede, troues, modeshows en uitstallings - en bevat ook 'n stuk Romeinse oudheid in 'n vertoning onderaan 'n trap in 'n gang.

Die marmer kis, wat 17 eeue oud is, het op die perseel verskyn in die tyd van George Spencer-Churchill, die 5de hertog van Marlborough, in die 19de eeu. Dit is aanvanklik gebruik om water op te vang uit 'n natuurlike fontein naby een van die paleis se kenmerke, die Grootmeer genoem, lui die verklaring.

Maar vroeg in die 20ste eeu is dit opgeneem in 'n rotstuin. En dit het daar gebly, tot die noodlottige dag verlede jaar toe dit ontdek is - gevul met vuil, beplant met tulpe en vasgemaak aan 'n loodbak - deur die antiekspesialis, wat deurloop terwyl hy ander besighede besoek.

'Hy het dit toevallig gesien', het Jonathan Prince, 'n paleiswoordvoerder, Donderdag in 'n telefoniese onderhoud gesê. Die antieke kenner het geweet dat 'n soortgelyke marmerkis vir meer as 100,000 pond, ongeveer $ 121,000, opgeveil is, het mnr. Prince gesê. Maar as gevolg van die toestand van die stuk in die Blenheim -paleis, stel hy aan die heer Prince voor dat die waarde van die sarkofaag drie keer soveel kan wees.

'Maar dit is glad nie te koop nie,' het mnr. Prince in die onderhoud gesê. “Dit sal hier bly.”

Na die ontdekking deur die kenner, wie se identiteit die paleis privaat hou, is natuurbewaarders ingeroep.

Nicholas Barnfield, 'n argitektoniese klip- en beeldhoukenner van Cliveden Conservation, het begin werk. Hy beskryf die stuk as die voorkant van 'n kis wat sy voet, sye en agterkant ontbreek. Selfs as 'n fragment is die stuk 6 voet lank, 2,5 voet hoog en ongeveer 6 sentimeter dik en weeg dit ongeveer 550 pond.

Die span sny die boute, los dit uit die put, sit dit in 'n boks en vervoer dit met 'n bussie na hul werkswinkel. Dit is sorgvuldig skoongemaak om te voorkom dat die oppervlak beskadig word, met 'n skeut water en 'n paar houtstokkies wat gebruik is om afskermings uit die dae as 'n fontein te verwyder, het Barnfield in 'n telefoniese onderhoud gesê.

Daar was skade - boutgate en gebreekte of verweerde kenmerke op sommige van die beeldhouwerke - maar dit was gereed om na ongeveer ses maande terug te keer na die paleis se huis. 'Ons het dit teruggeneem met vier ouens met handmatige hef,' het mnr. Barnfield gesê.

Maar daar is nog steeds vrae. 'Dit is eintlik die begin van die verhaal,' het hy gesê.

Die stuk dateer uit die tweede eeu nC, het hy gesê, gebaseer op die tipe kerf - die vloeiende wyn uit fyngedrukte druiwe en die tema van Dionysus "om u in die hiernamaals in 'n lekker dronk gelukkige toestand, 'n vrolike toestand in te lei. ”

'Dit is 'n aanduiding van die tyd toe die Romeine oorgegaan het van die verbranding van hul dooies na die inmenging daarvan,' het mnr. Barnfield gesê. 'Dit is dus 'n kis as sodanig.'

Dit is nie duidelik wie die beeldhouer was nie. En dit is nie duidelik wie daarin begrawe is nie.

Die gatborings kon die gevolg gewees het van 'n 18de-eeuse herstel vanweë die destydse vraag na sulke stukke, het hy gesê.

Maar daar was min ander bewyse van enigiets uit die 18de-eeuse tydperk, afgesien van die feit dat dit 'n Romeinse sarkofaag was, het mnr. Barnfield gesê.

'Daar is nog navorsing wat daaroor gedoen kan word,' het hy bygevoeg. 'Dit is regtig 'n voltooide werk. Daar is geen inskripsies om aan te dui vir wie dit was nie, maar dit was duidelik iemand met 'n baie hoë status. ”

Mnr. Barnfield, wat toesig gehou het oor die restourasie, het gesê dat dit in sy dekades nie 'n ongekende voorbeeld was om in 'n Engelse tuin oor historiese belangrike voorwerpe te struikel nie.

'Ons kry byna weekliks navraag oor kwaliteitvoorwerpe,' het hy gesê. '' N Romeinse een is ongewoon, iets van hierdie ouderdom. Maar daar is twee of drie tuine in Brittanje met baie belangrike artefakte in hul tuine. ”

'Dit is nie iets wat ons adverteer as gevolg van diefstal nie, en ons is ook nie geneig om stil te bly by die geldwaarde van 'n stuk nie,' het hy gesê.

Mnr. Barnfield het selfs 'n sarkofaag gesien. 'Maar nie van hierdie kwaliteit nie,' het hy gesê. 'Sommige van hulle kan eenvoudig wees. Hierdie een is voortreflik. Dit is juweelagtig in sy snywerk. ”


Op die sarkofaag met triomf van Dionysus

Die Sarcophagus met Triomf van Dionysus is in die tweede eeu uit Griekse marmer gesny, dit het in 1727 uit Florence gekom. Aan die hoofkant sien ons Dionysos en Ariadne te midde van 'n bacchanaliese viering. Daar is 'n trein van satiere (half-menslike bosgeeste), diere, Pan en ander persoonlikhede uit die Griekse mitologie.

Op die voorportaal Sarcophagi ...

Die Romeinse sarkofae wat gekies is om die ingang te versier, wat ons vandag nog bewonder, getuig van die grootsheid van die Medici -verkrygings. The two sarcophagi representing Apollo and the Muses and the Triumph of Dionysius were brought to the vestibule from the Hall of the Inscriptions where they had been on display since the time of Cosimo III contemporarily, the sarcophagus with the Myth of Phaeton was brought to the Gallery from Pratolino. A work of exceptional quality, sculpted in a Roman workshop of the early 2nd century, the sarcophagus had already been copied by artists of the mid-sixteenth century when it was visible alongside the door to the church of Santa Maria in Aracoeli in Rome. The sarcophagus with the Myth of Phaedra and Hippolytus, now more legible after the commendable restoration sponsored by the Friends of the Uffizi, is notable for the extraordinary vivacity of its protagonists: the sorrow of Phaedra as she turns her gaze from her lover the old nurse as she tries to intervene in favor of the Queen Hippolytus who is about to undertake the heroic exploit of the boar hunt in the company of a figure whose face might well have served the artists of the Renaissance as a model for the visage of Christ.



Fig. 1. Hylas and the Nymphs sarcophagus. Palazzo Mattei, Rome.
Fig. 2. Detail of Fig. 1.
Fig. 3. Strigilated sarcophagus: central panel with detail of Dionysus and satyr. Praetextat catacombs, Rome.
Fig. 4. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Casino Rospigliosi, Rome.
Fig. 5. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Cathedral sacristy, Blera.
Fig. 6. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Casino Rospigliosi, Rome.
Fig. 7. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Museo Gregorio Profano, Vatican.
Fig. 8. Phaedra and Hippolytus sarcophagus. Louvre, Paris.
Fig. 9. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Palazzo Ducale, Mantua.
Fig. 10. Funeral monument of T. Statilius Aper. Museo Capitolino, Rome.
Fig. 11. Adonis and Aphrodite sarcophagus (fragment). Museo Chiaramonti, Vatican.
Fig. 12. The death of Adonis. Wall painting (fragment). Louvre, Paris.
Fig. 13. Adonis and Aphrodite. Wall painting. Casa d’Adonide ferito, Pompeii (VI, 7, 18).
Fig. 14. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Villa Giustiniani, Rome.
Fig. 15. Adonis and Aphrodite sarcophagus. Galleria Lapidaria, Vatican.
Fig. 16. Gemma Augustea. Cameo. Kunsthistorisches Museum, Vienna.
Fig. 17. The healing of Aeneas’s wounds and Aphrodite's intervention. Ivory plaquette . Museo Nazionale, Naples.
Fig. 18. Priam’s return with Hector’s body. Ivory plaquette (reverse of Fig. 17).
Fig. 19. Iliac tablet (detail: Priam's return with Hector's body). Museo Capitolino, Rome.
Fig. 20. Homeric saga sarcophagus (Philoctetes and Hector). Antikenmuseum, Basel.
Fig. 21. Philoctetes. Etruscan cinerary urn. Accademia, Cortona.
Fig. 22. Philoctetes. Roman silver cup (“Hoby Cup”). National Museum, Copenhagen.
Fig. 23. Philoctetes sarcophagus. Lost: formerly, Florence. Drawing from the Codex Coburgensis. Vesta Coburg.
Fig. 24. Priam before Achilles. Roman silver cup (“Hoby Cup”). National Museum, Copenhagen.
Fig. 25. Adonis and Aphrodite sarcophagus (detail of Fig. 6): the tending of Aeneas's wounds and Aphrodite's intervention). Casino Rospigliosi, Rome (detail of Fig. 6)
Fig. 26. Aeneas wounded, and healed by Venus. Wall painting (fragment), from Casa di Sirico, Pompeii (VII, 1, 25 and 47 [8]). Museo Nazionale, Naples.
Fig. 27. The tending of Aeneas’s wounds. Glass paste. Antikenabteilung.
Fig. 28. Endymion and Selene sarcophagus. Louvre, Paris.
Fig. 29. Endymion and Selene sarcophagus. Museo Capitolino, Rome.
Fig. 30. Endymion and Selene sarcophagus. Louvre, Paris. (detail of Fig. 28)
Fig. 31. Endymion and Selene sarcophagus. Palazzo Doria-Pamphili, Rome.
Fig. 32. Endymion and Selene sarcophagus. Museo Capitolino, Rome.
Fig. 33. Endymion and Selene. Copy after wall painting (formerly Pompeii, Domus Volusi Fausti, I, 2, 17). Deutsches Archäologisches Institut, Rome.
Fig. 34. Endymion and Selene sarcophagus. Casino Rospigliosi, Rome.
Fig. 35. Endymion and Selene sarcophagus. Metropolitan Museum of Art, New York.
Fig. 36. Endymion and Selene sarcophagus. San Paolo fuori le mura, Rome.
Fig. 37. Endymion and Selene on a clipeus sarcophagus (detail). Museo Nazionale, Sassari.
Fig. 38. Grave stele with scene of Endymion and Selene (detail). Pettau-Ptuj, Yugoslavia.
Fig. 39. Endymion and Selene sarcophagus. Museo Capitolino, Rome (detail of Fig. 32)
Fig. 40. Endymion and Selene sarcophagus. Metropolitan Museum of Art, New York.
Fig. 41. Bucolic scene on a strigilated sarcophagus (detail). Museo Nazionale Romano, Rome.
Fig. 42. Allegorical sarcophagus (“vita activa and vita contemplativa”). Museo Nazionale, Naples.
Fig. 43. Muses/Bucolica sarcophagus. Camposanto, Pisa.
Fig. 44. The “Rinuccini sarcophagus.” Staatliche Museen, Berlin.
Fig. 45. Sarcophagus of Iulius Achilleus. Museo Nazionale Romano, Rome.
Fig. 46. Endymion and Selene sarcophagus (fragment). Antikensammlung. Staatliche Museen, Berlin.
Fig. 47. Achilles sarcophagus (fragment). Ny Carlsberg Glyptothek, Copenhagen.
Fig. 48. Reconstruction of Fig. 46 (author’s drawing)
Fig. 49. Endymion sarcophagus. Palazzo Braschi, Rome.
Fig. 50. Endymion sarcophagus. British Museum, London.
Fig. 51. Drawing of a wall painting of Endymion from the Casa dei Dioscuri, Pompeii (VI, 9, 6–7).
Fig. 52. Drawing of a lost wall painting of Narcissus from the Casa dei Dioscuri, Pompeii (VI, 9, 6–7).
Fig. 53. Andromeda and Endymion mosaic. Piazza Armerina.
Fig. 54. Ariadne abandoned by Theseus. Wall painting. British Museum, London.
Fig. 55. Theseus sarcophagus. Cliveden.
Fig. 56. Dionysus and Ariadne sarcophagus. Louvre, Paris.
Fig. 57. Mars and Rhea Silvia / Endymion and Selene sarcophagus. Museo Lateranense, Vatican.
Fig. 58. Grave altar of L. Aufidius Aprilis. Museo Nazionale Romano, Rome.
Fig. 59. Lid of sarcophagus of Andia Melissa (now lost). Anonymous drawing. Biblioteca Comunale, Fermo.
Fig. 60. Euripides’ Madness of Herakles. Drawing after a lost wall painting from the Casa del Centenario, Pompeii (IX, 8, 3 and 6).
Fig. 61. Euripides’ Madness of Herakles. Wall painting. Casa dei Quadretti Teatrali, Pompeii (I, 6, 11).
Fig. 62. Seneca’s Medea. Drawing after a lost wall painting from the Casa del Centenario, Pompeii (IX, 863 , 3 and 6).
Fig. 63. Sarcophagus with ancestor portraits in cabinets. Antikensamlingen. National Museum, Copenhagen.
Fig. 64. Columnar sarcophagus (Cupid and Psyche/Venus and Mars/ Mars and Rhea Silvia). Palazzo Mattei, Rome.
Fig. 65. Venus and Adonis. Engraving of gemstone. Thesaurus Brandenbergicus selectus (1696).
Fig. 66. Endymion: Drawing after a lost wall painting from the Casa di Ganimede, Pompeii (VII, 13, 4 [b]).
Fig. 67. Ganymede. Drawing after a lost painting from the Casa di Ganimede, Pompeii (VII, 13, 4 [b])x.
Fig. 68. Ariadne sarcophagus. Ny Carlsberg Glyptothek, Copenhagen.
Fig. 69. “Spada” Endymion. Museo Capitolino, Rome.
Fig. 70. Endymion statuette. Vatican Museum.
Fig. 71. Vita Privata sarcophagus: sleeping shepherd (end panel). Badia di Cava.
Fig. 72. Vatican Ariadne. Cast. Museum of Classical Archaeology, University of Cambridge.
Fig. 73. Anonymous drawing of a Vatican Adonis Sarcophagus (Fig. 6) from “Museo Cartaceo” of Cassiano dal Pozzo, Windsor Castle.